Обзоры фильмов

Раскачиваясь на сюжетных качелях от крайности до крайности, пираты третьего созыва то ли стремятся постигнуть драматические высоты флибустьеровских саг, то ли ввергаются в порыв чистого приключенческого действия. То ли серьезно, то ли в шутку. То ли сюда, то ли обратно.

Это отнюдь не значит, что триквел ни то ни се, просто он должен был быть совсем другим. По моему предчувствию и ощущению. А по всем выходным данным ощущение одно — режиссера подменили, это не Гор и не Вербински. Он хотел слишком многого, но большее и лучшее из стремлений ушло в слова и пространности. «Одиссея» прочитана от корки до корки и реорганизована на новых основаниях.

Последний элемент не только подытожил эпос, но и стал тем аллегорическим кораблем, который кидает с одной волны на другую, и который переворачивается вверх дном тогда, когда не требуется. Вышел смертельный номер, трюк, смотреть который интересно, и денег на который потратить не жалко, потому что дух обязательно захватит и с адреналином все сложится. Но ясно, что все сведено к отточенной технике и к совершенному аттракциону.

Тем более, что «пираты» и выросли из аттракциона — для всего фильма определение «аттракцион» всегда как нельзя лучше отражало его суть и суть его рождения. Так что констатация факта о подлинности развлекательных целей не только в этом случае не обидна, она выражает эго грандиозного брукхаймеровского проекта. Если есть Брукхаймер — будет блокбастер, Брукхаймер на другом не специализируется. И ведь все было, было, а теперь вроде и есть — но почему-то не так. Каждый плюс оборачивается минусом. Механистичность и отсутствие связного не только текста, но и сценария в целом, склеивается единым безостановочным трюком.

Долго к нему готовятся, долго хлопают в ладоши, долго дают барабанную дробь, — когда и не весело, и не знаешь, чего дальше ждать. Лишь бы закончилось благополучно. Потом начинают раскачиваться — от полемики к экшену, от экшена к выяснению отношений, от психологизмов к экшену. Кто куда бежит, кто кого заложил, кому до кого какое дело — вообще не важно. Важно, чтобы качели не остановились, чтобы ритм нагнетался — иначе все пойдет к чертям. Но вот в чем загвоздка: не осталось в этом раскачивании души прошлых серий, нет их зажигательной легкости и обманчивой перспективы экспромта.
Read the rest of this entry »

В новой части эпосоподобного биопика про Питера Паркера, на главного и любимого героя обрушиваются множественные напасти, злейшая из которых — генеральная битва с самим собой, с «темной половиной», про которую еще Энакин знал.

«Темная половина», как правило, связана с «сексом, наркотиками и рок-н-роллом» — своеобразными атрибутами взросления в американской культуре. Изживание этого «комплекса вины» сопровождается техасской резней для фильмов ужасов, а для комиксов — страстными муками совести и сражениями с мнимыми или подлинными врагами. То есть, обряд инициации, посвящение во взрослый мир, представлены во всей красе.

Если вспомнить, что режиссер-самоучка Сэм Рэйми начинал путь в священное искусство кинематографа с истинного развлечения «для своих», ставшее известными «Зловещими мертвецами», можно запросто осознать, что именно у Рэйми, как у никого другого, «инициация» на любом уровне будет проходить непринужденно и задорно, играючи. Элемент игры, как первостепенную составляющую культуры, исследовал Хейзинге, а Рэйми ввел его в привычное понимание для создателей блокбастеров по мотивам графики. Выходит интернациональный язык изложения, близкий по духу каждому, когда все разговоры — о мужестве, а заглавный персонаж — «честь и совесть эпохи».

Вот только связи с психологизмами не надо: лучшее из представленных клинических психологизмов — вокально-танцевальные номера, невыносимо милые и до предела типичные, из «Маски»: и «летучая» походка, и расхристанные телодвижения, и блондинка в паре был-были-были. По-рыжему некрасивая Кирстен Данст в белом платье на ступеньках — не Марика Рокк из «Девушки моей мечты» (любимого фильма Гитлера, для справки). Но лечебная практика недвусмысленно дает понять, что и три притопа, и два прихлопа всего-навсего вопиюще верное средство от истерии.
Read the rest of this entry »

После долгого перерыва (почти 12 лет) черепашки-мутанты, обитающие в канализации, снова на появились на экранах. Задачи стоявшие перед творческой группой были не из легких. Осовременить мультфильм и не повториться при этом, — довольно нетривиальная проблема. Изначально «Черепашки Ниндзя» создавались как комикс, а потом и как мультфильм, пародирующий всевозможные американские героические франчайзы.

Черепашки постоянно занимались мелкими проблемами, забавно боролись с главным врагом — злодеем Шредером и глупо шутили, совершая огромное количество нелепых поступков, приводивших их к победе. В целом же мультсериал 90-х должен воспитывать во взрослых и детях здоровый цинизм и юмор. Теперь же в поисках стиля для сегодняшних черепашек режиссер-дебютант Кевин Мунро решил обратиться к самым первым комиксам 1984 года, смешав американскую нуар-стилистику детективов сороковых и гонконгские кунг-фу боевки. И в итоге его картина получилась полной героического пафоса и крупномасштабных действий по спасению мира, местами грубо прерываемых мелодраматической сюжетной линией.

Новая глава в жизни черепашек начинается с того, что Леонардо возвращается из далекой многолетней поездки, куда его отправлял учитель. Рафаэль изображает из себя супергероя и спасает мирных жителей, прыгая на злодеев с крыш небоскребов. Микеланджело и Донателло предаются безделию, поедая пиццу.
Read the rest of this entry »

Кто говорит, что магия ушла из Голливуда, даже не сделав ручкой на прощание? Кто жалуется, что ее место заняли бездушные бухгалтеры, повелители тайм-менеджмента и прихожане первой сайентологической церкви Тома Круза? Ну, чаще всего на это намекаем мы, ведь так оно, по большому счету, и есть. Хотя, бросая взгляд на проблему с высоты людей, уже посмотревших «300 спартанцев», со всей ответственностью готовы заявить — все не так уж и плохо.

Будь ситуация полностью противоположна вышеописанной, и являйся каждый режиссер той или иной вариацией Зака Снайдера, жизнь приверженца кино стала бы бесконечной чередой праздников, не останавливающимся ни на миллисекунду бразильским карнавалом, Днем военно-морских сил и сухопутных войск с обязательным парадом на Красной Площади. Что, на самом-то деле, не есть хорошо.

Праздники, вне зависимости от личной близости и духовного родства, сильно выматывают — порой хочется возвращаться из кинотеатра живым человеком, а не сплющенным в тонкий лист бумаги (будто асфальтоукладчик проехался) зомби. Восторженным, полным невыразимых впечатлений, но эмоционально раздавленным режиссерской слоновьей пяткой трупом.
Read the rest of this entry »

Находчивость французского человекопарохода Люка Бессона сложно переоценить — умением четырежды снимать один и тот же фильм, каждый раз на этом зарабатывая, можно по праву гордиться. Одно «но»: когда оное умение не идет в комплекте со способностью унифицировать свои детища, начинаются проблемы.

Мсье Бессон, при всей своей прозорливости, спродюсировавший три четверти всех более-менее вменяемых коммерческих французских фильмов новейших времён, на этот раз взял, да и промахнулся, сначала написав сценарий, а потом и выпустив абсолютно нежизнеспособный (по крайней мере, вне границ Франции — точно) проект.

Попытка выехать на раскрученном брэнде, не отягощая мозг разработкой внятного сценария, вылилась в сущую несусветицу — мельком затронутая тема футбола, которая, если верить постеру, должна была стать лейтмотивом всего повествования, так на этом самом постере и осталась. Прерогативой же непосредственно фильма разом стали буффонадные похождения неуклюжей полиции.
Read the rest of this entry »

Промелькнувшая прошлым летом первая информашка, что в наш прокат поступает романтическая комедия с Гошей Куценко и Кристиной Орбакайте в главных ролях по имени «Любовь-морковь» первое, что принесла — нелёгкую мысль — а не типичный ли это перед нами пример запоздалой первоапрельской шутки, самый вопиющий случай которой, помнится, был фильм Тимура Бекмамбетова «Ирония судьбы 2» с Константином Хабенским в главной роли — и эта шутка тоже оказалась вовсе не шуткой. Однако время шло, прокат фильма с невнятной осени был плавно перенесён на вполне актуальные восьмомартовские иды, и постепенно нам стало совсем не до шуток — в кинотеатрах вовсю крутили ролик, в котором басовитая Орбакайте со знакомым прононсом гоношила что-то про жену весом 90 килограмм, и к тому же лысую.

Тут нужно понимать степень недоверия к отечественным фильмам вообще и т.н. «звёздным» фильмам в частности, которая вызрела в народе к настоящему моменту, чтобы до конца прочувствовать, какие эмоции царили в среде киноманов средней степени запущенности к моменту долгожданного старта проекта. Проще говоря, ничего хорошего от фильма не ожидалось.
Read the rest of this entry »

«Реальные кабаны» — одна из тех аномалий, от которых полезно держаться подальше людям, претендующим на мифическое «объективное и взвешенное мнение».

Одно лишь сравнение критики со сборами говорит лучше самых красноречивых слов. Шакалы пера с поистине инквизиторским воодушевлением взялись окунать фильм головой в нечистоты, а зрители, как обычно, не обратив внимания на беснующуюся толпу профессионалов, сделали комедии весьма уважительную кассу.

В чем, спрашивается, кроется противоречие? Ну, иногда случается, что одни и те же шутки работают далеко не во всех фильмах. А в «Кабанах» вот взяли и сдетонировали. Банановая кожура не смешна сама по себе, главное — кто да как на ней поскальзывается и достаточно ли убедительно верещит и размахивает руками во время падения.

В чем действительно правы кинокритики, так это в своих многочисленных выпадах в сторону сюжета. Его и впрямь лучше не щупать, можно ненароком продырявить мизинцем. Компания главных героев — мужиков с кризисом среднего возраста разной степени тяжести, которым свобода представляется исключительно в виде железного коня и дороги до горизонта, — это, конечно, сильно. Вникнуть и/или прочувствовать вышеизложенную фабулу получится только у публики, которая не пропускает ни одного выпуска «Американского чоппера» и способна отличить Пола Тотула-старшего от Пола Тотула-младшего.
Read the rest of this entry »

«Двое из шестерых авторов „Очень страшного кино“» поставили своеобразный рекорд: по концентрации идиотии, тупизны, дебильных шуток, несмешных гэгов, премерзких кадров и банальных пердежей в лужу их новый шедевр оставляет далеко позади абсолютно все неудачные попытки рассмешить зрителя — в жанре как обычной, так и пародийной комедии.

Ничего странного — местные коновалы от юмора, кажется, искренне считают, что смешная пародия — это когда по до боли знакомым декорациям шляются до судорог узнаваемые рожи и натужно шутят, оправдывая самые худшие предположения зрителей. За примерами далеко ходить не надо: посмотрите на любой кадр из «Очень эпического кино», узнайте на нем популярного персонажа из какого-нибудь относительного недавнего блокбастера (а надо сказать, что «двое из шестерых» не погнушались ничем; отпародировали в коленно-локтевой позе все, на что упал взгляд), а затем представьте, что он сейчас отмочит какую-нибудь непревзойденно тупую фразу и/или вляпается в ситуацию из разряда «поскользнулся на банановой кожуре, упал лицом в дерьмо, сблеванул на соседа, а потом рассказал анекдот про повесившегося колобка».
Read the rest of this entry »

Отдавать должное засранцам, режиссеру и сценаристу триллера «Похищение», разумеется, не надо. Слава богу, никто вас об этом и не попросит. А посочувствовать… Почему бы и нет? Только представьте себе, сколько усилий съело одно лишь стремление не быть похожими на «Пилу»!

А когда снимаешь фильм про парочку узников дальновидного маньяка, который запер свои жертвы в двух разных комнатушках (видите, уже есть разница!) ради непонятного эксперимента (это и будет главной и единственной интригой на протяжении примерно двух третей фильма), очень сложно, практически невозможно быть непохожим на сами понимаете кого.
Read the rest of this entry »

Сам факт существования фильмов, подобных «Слуге государеву», внушает определенные надежды на состояние отечественного кинематографа, поруганные было сонмом картин до того скверных, что вообще непонятно, как львиная их доля очутилась на большом экране. Энтузиазм прокатчиков, спровоцированный успехами «Дозоров», «Турецкого гамбита» и «9 роты», по-человечески понятен, как понятно и желание заработать побольше денег, не особо заморачиваясь на качество продукции. Это у нас, у человеков, в крови — что, конечно же, не может не огорчать.

Собственно, и «Слугу государева» могла бы ожидать та же самая участь (и, признаться, все к тому шло — очень уж неубедительно выглядели первые ролики, очень уж подозрительным и многоговорящим был уход от одного прокатчика к другому, каковы бы ни были его истинные причины), не окажись создатели фильма людьми талантливыми, творческими, работящими и порядочными.
Read the rest of this entry »